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lunes, 29 de enero de 2024

LA FORTALEZA DE PAPEL / SPIDERMAN INDIA / WHAT IF: MÁS ALLÁ DE LOS LÍMITES / ANTES DE WATCHMEN: RORSCHACH (reseñas)

LA FORTALEZA DE PAPEL

Si Osamu Tezuka es brillante en mangas extensos, eso se repite en historias cortas como las que conforman este tomo titulado La fortaleza de papel, en el que se recopilan siete relatos cortos que pivotan sobre dos ejes principales: lo autobiográfico (bien sea él mismo o algún émulo de fácil identificación) y lo histórico (con pequeños retazos del Japón del final de la Segunda Guerra Mundial, dejando muy claro porque Tezuka siempre fue un firme defensor de la paz) De hecho hay incluso un relato (La historia de Tokiwa-sô), que aunque entraría en lo autobiográfico, se desarrolla desde el punto de vista del edificio donde estuvo Tezuka durante un periodo de tiempo, abarcando desde la edificación del mismo hasta su posterior derrumbe, y los varios artistas que pasaron por él. Pero lo brillante del presente tomo sería ver como fue el camino del autor para convertirse en el Dios del Manga narrado desde su propio punto de vista, logrando que el lector empatice con sus éxitos, se lo pase bien con sus anécdotas (por ejemplo Y llegó una carta) y se compadezca de él cuando nos muestra sus penurias. Sin duda excelente tanto en la narrativa como en el apartado gráfico.

CALIFICACIÓN: Excelente (5/5)

SPIDERMAN INDIA

Ha tenido tantas variantes el arácnido de Marvel como para que Universo Spider-Man haya sido no solo una franquicia rentable en viñetas sino que también en su (más o menos) trasvase fílmico. De las muchas variantes que se vieron allí había una india, que en la secuela cinematográfica cobraba una relativa importancia argumental, pero de la que no conocía nada más que lo visto allí... hasta ahora. Se recupera en este tomo una serie limitada de cuatro números que en origen vio la luz a principios de 2005, la cual se podría tomar como una especie de What If donde vemos el origen del personaje y la presentación de algunos de sus villanos más recurrentes (Duende Verde, Octopus y Veneno), todo ello adaptado a la India, mediante poderes ancestrales. De esa manera la esencia del origen de este superhéroe se mantiene, más allá de que aquí Peter Parker se llame Pavitr Prabhakar por poner un ejemplo, si bien en cierto momento hay una disyuntiva con el superhéroe que recuerda a la de la primera película de Sam Raimi (cuando el Duende Verde amenaza a la tía May y Mary Jane, con opción a salvar sólo a una, algo paralelo aquí con la tía Maya y Meera Jain)

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

WHAT IF: MÁS ALLÁ DE LOS LÍMITES

Aunque de los tomos que editaban por primera vez en España de forma completa la primera andadura de la cabecera What If me he leído primero el tercero, titulado Imagina (reseña por este enlace) y en segundo lugar el primero, titulado Orígenes (reseña por este enlace), ahora he dado buena cuenta del tercero, que sería el segundo en orden, titulado Más allá de los límites y que incluye los números 13 al 23 de la cabecera titular, quedándome ahora pendiente tan solo el cuarto tomo titulado Destinados, con el que se completa esta edición. En cuanto al presente, y siempre con la ventaja de What If de ser historias autoconclusivas (lo que permite que su orden de lectura pueda ser aleatorio y no literal), digamos que hay un poco de todo, con algunos destacados como el inicial dedicado a Conan, que en su momento ya me leí en el tomo de What If dedicado al bárbaro cimmerio, u otros como el de Spider-Man si hubiese detenido al ladrón que mató a su tío Ben (o Peter Parker siendo Nova, o May siendo arácnida), a lo que añadir la ausencia del 16 centrado en Shang-Chi, debido a problemas legales con el personaje de Fu-Manchú, también presente en dicha historia.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3,5/5)

ANTES DE WATCHMEN: RORSCHACH

De las precuelas de Watchmen editadas en su momento había leído yo de la biblioteca las de Buho Nocturno y Doctor Manhattan (la reseña por este enlace), Espectro de Seda y Minutemen (la reseña por aquí) y la de El comediante (reseña por este enlace), sumándose ahora a dicha lista la de Rorschach, mi personaje preferido de la clásica Watchmen, y que ahora he podido leer de la biblioteca en la edición DC pocket de ECC editada en 2022. En el presente caso esta precuela es de lectura entretenida, pero raquítica en novedades dignas de mención sobre el personaje titular, situando a Rorschach en una trama funcional pero algo genérica entre una mafia de trata de blancas y un asesino en serie, todo ello con un guion a cargo de Brian Azzarrello y un apartado gráfico de Lee Bermejo. En resumidas cuentas digamos que esta precuela podía haber optado por ahondar en la parte más psicológica e interesante del personaje y Walter Kovacs (la persona tras la máscara), pero se centra en una trama en exceso sencilla para los precedentes y el mito de la obra original, por lo que no me extraña las reticencias iniciales ante un proyecto como este.

CALIFICACIÓN: Entretenido (3/5)

domingo, 11 de junio de 2023

El DOCTOR MANHATTAN y el trío de BATMAN e INDIANA JONES

En este blog es tónica habitual desde hace ya unos años que me limite a poner esporádicas reseñas de lo que me leo y críticas de los estrenos que veo, quedándose el movimiento diario para mis redes sociales (FACEBOOK y TWITTER) Pero en ocasiones descubro cosas que me parecen simpáticas, curiosas o ingeniosas, y que me sabe mal que sólo tengan algo de repercusión por allí, por lo que también las cito extraordinariamente por el blog. Ese sería el caso de la imagen adjunta, cuya fuente original creo que es esta, donde se trastocan los diálogos de un fragmento del emblemático comic Watchmen haciendo que el Doctor Manhattan se percate de que en 1989, 2008 y 2023 han coincidido en los cines Batman e Indiana Jones. Para quien no lo recuerde, en 1989 se estrenaron el Batman de Tim Burton e Indiana Jones y la última cruzada en la temporada veraniega, pasando otro tanto en 2008 en este caso con El Caballero Oscuro de Christopher Nolan (episodio intermedio de la trilogia de Batman realizada por dicho director) e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, y finalizando este 2023 con la presencia de varios Batman en el film Flash y el próximo estreno, apenas dos semanas después que la película del Velocista Escarlata de DC, de Indiana Jones y el dial del destino.

lunes, 25 de julio de 2022

BATMAN: REPTIL (1 a 6) / SUPERMAN Y AUTHORITY (1 a 4) / RORSCHACH (1 al 12) / ESCUADRÓN SUICIDA (1 a 11) -grapas de biblioteca-

BATMAN: REPTIL (1 a 6)

Afortunadamente voy echando un vistazo a la sección de comics de grapa de la biblioteca porque en algunas ocasiones si encuentro series completas, bien sean límitadas o hasta que les llegó la cancelación, por lo que en esos casos si puedo disfrutar de la lectura en su integridad, sin los indeseados "saltos" cuando hay números intermedios que no estan. Eso me ha ocurrido con los seis comics que conforman la serie Batman: Reptil de la cabecera Black Label de DC (lo que vendría a ser su línea adulta), en donde se plantea una sarcástica historia tenebrosa a cargo de Garth Ennis y con apartado gráfico obra de Liam Sharp (en lugar del inicialmente valorado pero difunto Steve Dillon) Entretenida en su desarrollo y divertida en su justificación, el único handicap que le veo es una plasmación gráfica en la que el sarcasmo antes citado (sobretodo en la actitud del protagonista) se ve lastrada por un adecuado pero excesivo estilo pictórico.

SUPERMAN Y AUTHORITY (1 a 4)

Mismo caso que la reseña previa sobre estas líneas, me decanté por esta serie limitada de cuatro números al estar todos ellos disponibles en la biblioteca. En este caso Superman y Authority vendría a ser un evidente crossover entre el famoso kryptoniano y el grupo de superhéroes creado en su día por Warren Ellis y Bryan Hitch, en una historia que funciona de forma bastante entretenida incluso si uno conoce un poco más a Superman que a la citada agrupación (como es mi caso) Justo de esos el que para mi es todo un descubrimiento sería el personaje de Manchester Black, que sería un destacable contrapunto a los valores más íntegros que desde siempre ha representado Superman. Concisa en su extensión la hace ir al grano y no divagar, si bien luego deriva a la liberación de Mundo Guerra en el número 8 de la cabecera del kryptoniano, según indican en el cuarto número que también acaba con un cliffhanger.

RORSCHACH (1 al 12)

Meter mano en todo un clásico como Watchmen puede inquietar, pero si se hace con fundamento como es el caso de esta maxiserie de 12 números, el resultado es bastante notable. La historia nos sitúa 35 años después de lo que sucedió en la obra original, y digamos que toda la trama gira, con una sabía mezcla de géneros y estilos, sobre la investigación que se lleva a cabo para esclarecer los hechos que llevaron a un fallido intento de asesinato de un candidato a la presidencia de los Estados Unidos por parte de una joven disfrazada de vaquera y un individuo con aspecto similar a Rorschach. Plagada de innumerables guiños (como por ejemplo ese claro homenaje al Amazing Fantasy 15 donde debutó Spider-Man, o el hecho de incluir como personaje al mítico Frank Miller, por citar tan sólo dos ejemplos) la historia va desgranándose poco a poco y sirve para mostrar como no todo el mundo superó lo sucedido al final de la emblemática Watchmen original, algo que usa un acertado Tom King para el paulatino desarrollo motivacional de sus personajes principales. Con un EXCELENTE apartado gráfico de Jorge Fornés, esta Rorschach consigue tener vida propia y no estar supeditada al clásico del que parte.

ESCUADRÓN SUICIDA (1 a 11)

En principio pensaba que los once números que abarca la etapa de Tom Taylor que encontré disponibles en la biblioteca era lo de siempre: que no había llegado más allá porque las ventas no acompañaron. Pero eso no es correcto, porque esas once entregas forman un arco argumental cerrado, que parece ser que sirvió de presentación para algunos de los personajes que forman la alineación de este grupo en estas páginas. La historia comienza con un misterioso personaje que se hace cargo del Escuadrón Suicida en lugar de Amanda Waller, lo que será tan solo el inicio de un sinfín de aventuras en las que los miembros del grupo averiguarán quien los está manejando, e intentarán impedir ser sus marionetas. El guión de Taylor sabe desarrollar una buena dinámica entre los personajes, en un relato fluido donde en cualquier momento puede pasar lo inesperado, acertando también en el apartado gráfico de Bruno Redondo y Daniel Sampere.

  • Escuadrón Suicida (1 a 11), ficha editorial por este enlace (y este) y ficha de la biblioteca por este otro. En las imágenes bajo estas líneas portadas de los números en grapa más el del tomo recopilatorio.

viernes, 1 de julio de 2022

ANTES DE WATCHMEN: EL COMEDIANTE / SPIDERMAN (SUPERIOR y NOIR) / BARBALIEN: PLANETA ROJO -reseñas de biblioteca-

ANTES DE WATCHMEN: EL COMEDIANTE

En el pasado ya me había leído de la biblioteca varias de estas precuelas de Watchmen recopiladas bajo el genérico título de Antes de Watchmen (Buho Nocturno y Doctor Manhattan en este enlace y Espectro de Seda y Minutemen por este otro), por lo que cuando detecté en el catálogo esta de El Comediante no tardé en ir por ella. Con guión de Brian Azzarello y apartado gráfico de J.G.Jones, la historia de esta precuela se centra en la participación del personaje en la Guerra de Vietnam, en un periodo de tiempo en el que también se muestra su buena relación con la familia Kennedy

A lo largo de una trama que tiene unos evidentes guiños a la obra de Alan Moore de la que parte, iremos viendo el caracter cada vez más sociópata de Eddie Blake, que cuando se ve metido en pleno terreno bélico demuestra no tener piedad y ser un arma imparable que arrasa por donde pasa. En resumidas cuentas Antes de Watchmen: El Comediante es una historia que respeta a la obra original pero amplia detalles que en la misma igual eran meras sutilezas, ofreciendo en conjunto un comic entretenido que quizás pueda parecer innecesario, pero que se convierte en un buen complemento.

MARVEL SAGA SUPERIOR SPIDERMAN: EL VENENO SUPERIOR

Dentro de la línea Marvel Saga dedicada a Spiderman, el tomo 43 continua con el periodo en que fue Superior Spiderman, y en el títulado El Veneno Superior se incluyen el primer Annual de la citada The Superior Spider-Man, que funciona de manera independiente, y los números 22 al 26 de la misma, que conforman el arco argumental que le da título al presente tomo más un preludio de lo que viene después. El resultado global es entretenido, destacando el que podría ser el enésimo combate entre Spiderman y Veneno, pero aqui con la gracia de que el primero está controlado por la mente del Doctor Octopus (y casí podriamos tildarlo de villano), mientras que el segundo era el Agente Veneno con el simbionte controlado por Flash Thompson (con lo cual casi podriamos tildarlo de héroe) Todo ello se entrelaza con las muchas sospechas que levanta el arácnido (en cualquiera de sus facetas), más la trama sentimental del protagonista.

MARVEL SAGA SUPERIOR SPIDERMAN: NACIÓN DUENDE
 
Tras el anterior tuve la suerte de poder coger también el tomo 44 de la Marvel Saga de Spiderman, que ya cierra la trama de Superior Spiderman, con el título de Nación Duende. Es una pena porque la cercanía (por aquel entonces) del estreno en cines de The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro fue el que motivó que se diera por concluida esta etapa de Superior Spiderman, cuando es bien cierto (incluso lo indican en un artículo en este tomo) que podía haberse aprovechado más, dándole aqui un finiquito digno pero algo apresurado. A eso me refiero no tanto por el arco argumental que engloba este tomo (y le da título), donde se enfrentan el Spiderman de Octopus con el Duende Verde en una entretenida historia que cierra también tramas secundarias (de cara al posterior reinicio), sino a lo facil que el titular de la cabecera cede, al verse colapsado por los acontecimientos, para que Peter Parker vuelva a ser el arácnido oficial.
SPIDERMAN NOIR: CREPÚSCULO EN BABILONIA
 
Aunque hace poco me leí el tomo Spiderman Noir: La colección completa, que como su propio título indica tendría que incluirlo todo, no es así ya que el personaje tuvo una tercera serie limitada que allí no estaba, sino en este tomo titulado Crepúsculo en Babilonia. Si se le quiere poner alguna pega a este comic sería el hecho de que aunque lleve el Noir en el título, bien poco queda de ello, siendo en este caso más bien una aventura pulp con clara inspiración en las películas de Indiana Jones. Con las lógicas referencias a personajes del Universo Marvel tradicional cabe destacar en este caso la versión que dan de Electro, bastante más acertada que una historia que sería más o menos correcta sin más, destacando el apartado gráfico de Juan Ferreyra, que en algunos momentos hace recordar (por el uso de los colores) a las películas en blanco y negro de la época en la que se ambienta esta historia.
BARBALIEN: PLANETA ROJO
 
Desde que descubrí el interesante universo creado por Jeff Lemire bajo el inaugural Black Hammer he podido disfrutar de unos comics muy destacables, en los que no es dificil ver paralelismos con personajes de las grandes distribuidoras, pero aqui con más margen de libertad para mostrar lo que allí está vetado (o tan solo se insinua para no levantar suspicacias) Eso queda otra vez patente en este nuevo spin-off dedicado al personaje de Barbalien, siendo evidente su inspiración en el Detective Marciano de DC, pero que aqui sirve para orquestar un interesante relato ambientado en los peores tiempos del SIDA. El protagonista es homosexual y queda patente que abandonó su planeta por la intransigencia que encontró a su condición. Camuflado como policia vivirá de primera mano la época en que los gays eran perseguidos como culpables de la propagación del SIDA, denunciando como la homofobia no tiene fronteras.

viernes, 23 de octubre de 2020

BATMAN/FLASH: LA CHAPA, HELLBLAZER: FLORES NEGRAS y BLACK HAMMER: LA EDAD SOMBRÍA (PARTE 2) -reseñas de comics-

BATMAN/FLASH: LA CHAPA

Mucha polémica ha tenido que DC tuviera la idea de insertar a los personajes de la mítica Watchmen en su universo de superhéroes pero al final ocurrió en El reloj del juicio final (que aún no he leido en el momento de realizar esta reseña) Este comic sería justo el preludio a ello (y tampoco mucho más, por más que lo anunciaran dándole más trascendencia de la necesaria) con Batman y Flash investigando sobre la popular chapa que simboliza el universo de Watchmen (un smiley manchado de sangre), lo que les llevará a una realidad debida a Flashpoint donde Thomas Wayne es Batman (porque allí los que murieron en el callejón fueron el joven Bruce y su madre) A todo eso hay que sumarle la presencia del villano Flash Reverso que se las verá con el personaje más poderoso de la mítica obra Watchmen con resultados letales, algo sugerido a los lectores pero dejando la incógnita en los dos protagonistas de este comic, la cual me imagino que se resuelve en la serie antes citada (El reloj del juicio final) posterior a esta.

HELLBLAZER: FLORES NEGRAS

Cuando cogí de la biblioteca este comic me sorprendió su tamaño tipo album, lo cual hasta ahora era inédito para mi en esta cabecera. La respuesta la tuve al leer y ver el material incluido, ya que en si es tan solo un pequeño arco argumental de dos números dibujado por Lee Bermejo, el cual más tarde realizó 33 portadas para las andanzas de John Constantine, siendo ese el material incluido aqui. Al buscar referencias en internet también encontré el motivo de la existencia de esta edición: Lee Bermejo fue invitado al Comic Barcelona 2019 (con lo cual era perfecto para llevarlo y tenerlo dedicado por el mencionado dibujante, ¡lástima de no haberme percatado en su momento porque su estilo gráfico es muy destacable, algo que aqui se hace evidente!) En cuanto a Flores negras se trata de un pequeño arco argumental bastante correcto y aceptable (aunque tampoco memorable) con guión de Mike Carey que tuvo lugar en los números 182 y 183 de Hellblazer, en la que John Constantine tendrá que lidiar con la posesión maligna de todo un pueblo.

BLACK HAMMER: LA EDAD SOMBRÍA 2

Hace ya más de un año que me leí la primera entrega de esta aventura del universo Black Hammer, si bien la espera se ha completado con varios spinoffs bastante recomendables. En principio desconozco si la serie continuará o no, ya que el final de esta entrega se podría decir que cierra el círculo, dejando atados todos los cabos sueltos que empezaron en aquel inicio en el que veiamos a seis superhéroes exiliados y muchas incógnitas sobre lo que les llevó a esa situación. Por el camino hemos visto a un universo de personajes que aunque fuera evidente la inspiración que tenían en su creación (en algunos casos con claros paralelismos con otros superhéroes populares de Marvel o DC), lograron encandilar al público, haciendo de cada nueva entrega una lectura obligatoria, y con algunos spinoffs simplemente magistrales

En este ¿último? tomo el autor comienza un auto-análisis pasando por el limbo de las ideas descartadas y la mención a la omnipresencia de los creadores (que no dejarían de ser sino los dioses de esos universos), para después replantear el inicio desde otro punto de vista (ahora ya saben lo que les llevó a su situación, ya que lo van recordando paulatinamente, pero parece repetirse el que fuera su reto más mítico, lo cual conllevaría la consecuente confrontación), con un inesperado giro de guión tan coherente como funcional (un reboot mejor encajado, volviendo al inicio pero con satisfacción general en la cual aceptan sus destinos) que parece cerrar bien (lo cual tiene su mérito) todo lo visto hasta ahora. Esto se podría ver como un buen final, quedando ahora a la espera de si se mantendrá o se intentará sacar más historias de aqui.

  • Black Hammer: La edad sombría 2, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca de las dos entregas de La edad sombría por este otro.

jueves, 20 de febrero de 2020

MARVEL SAGA DAREDEVIL (varios), CATWOMAN: SOULSTEALER, DOCTOR WHO: VIDA TRAS LA MUERTE y más reseñas variadas


MARVEL SAGA DAREDEVIL: EL DIABLO EN LA GALERIA D 
Como ya cité en su momento, la etapa de Ed Brubaker y Michael Lark en Daredevil la he leído en orden inverso, al haber llegado a mis manos antes las entregas finales (esta y esta otra) que las iniciales, que asumí que tendría que leer cual si se tratara de precuelas. Afortunadamente si pude leer de forma más o menos coherente las susodichas, empezando por El diablo en la galeria D, donde los autores antes citados tuvieron que enfrentarse a la dificil dicotomia de como habian ellos "heredado" al personaje del equipo anterior (Matt Murdock encerrado en Ryker junto con su mortal enemigo Kingpin), y continuar a partir de ahi. Este arco argumental se divide entre mostrar una destacable historia de género carcelario, en la que aparte de Murdock y Kingpin también meterán baza Bullseye y Punisher, mientras en el exterior se investiga como puede ser que se esté viendo a Daredevil por la Cocina del Infierno, cuando se supone que si es Matt Murdock ya estaria entre rejas (esta temporada está situada antes de que Matt consiguiese que de nuevo su identidad fuera desconocida para el resto del mundo) El resultado es un tomo con un ritmo intenso y muy bien desarrollado, gracias a un soberbio equilibrio entre el destacable guión de Brubaker con el muy adecuado apartado gráfico para plasmarlo en viñetas, a cargo de Lark.
MARVEL SAGA DAREDEVIL: EL DIABLO SE DA UN PASEO
Después de que en el tomo previo nos hicieron creer en un inicio que Foggy Nelson había muerto en una reyerta tras ir a ver a su amigo a prisión, esa situación quedó pendiente porque las últimas viñetas mostraban que no había sido asi. Por eso este volumen comienza mostrando la vida del citado personaje dentro del programa de protección de testigos con un apartado gráfico en ese número a cargo de David Aja, para luego volver a Michael Lark (con Stefano Gaudiano) para el arco argumental en cinco entregas que da título a este tomo, donde Matt Murdock se irá de gira por Europa para intentar descubrir la verdad sobre la muerte de su amigo Foggy, que en inicio cree como real. En su periplo se encontrará con unos viejos conocidos como Matador o Lápida, y descubrirá la intrincada trama que ha tejido a su alrededor Vanessa Fisk, que se revela como la causa de sus desgracias. Centrando más el relato en el misterio y las investigaciones que lleva a cabo el protagonista (dejando un poco aparcada la parte superheróica), se hace muy evidente que con el presente arco argumental Ed Brubaker deja ya cerrada de forma destacable la trama enmedio de donde le dejó Brian Michael Bendis, siendo libre a partir de ahora de contar lo que quiera de Daredevil.
MARVEL SAGA DAREDEVIL: AL DIABLO LO QUE ES DEL DIABLO
En el siguiente tomo de Daredevil ya quedan más o menos finiquitadas todas las tramas que dejó colgadas Bendis, por lo que Brubaker ya tiene vía libre, lo que aprovecha en el primer número de los seis incluidos en esta entrega para que sea la narradora Milla Donovan, la esposa ciega de Matt Murdock, que conoce su identidad secreta como Daredevil. En el mismo se ahonda de una forma bastante acertada en el caracter del citado personaje, que pese a ser ciega no quiere ser la típica damisela en apuros, pero que pese a todo sufre por la ausencia de su marido y los peligros que corre. En los cinco números que completan este volumen, y cuyo arco argumental es el que le da título, se puede ver la (no del todo óptima) evolución de la relación entre Milla y Matt, así como las investigaciones que hace este como Daredevil sobre cierta tónica común que parece relacionar los crímenes que se están cometiendo en la Cocina del Infierno, a lo que añadir la presencia de Melvin Potter (Gladiador), acusado de unos asesinatos que insiste en que no cometió. Todo ello se entrelaza de forma bastante amena hasta acabar en un cliffhanger que se resolverá en el siguiente tomo (Sin miedo), donde se incluye el número 100 de esta colección después de su renumeración... y que en este momento NO ESTÁ en ninguna biblioteca.
DAREDEVIL: CRUEL E INUSUAL 
Debido a la ausencia antes citada, he tenido que saltar a este tomo titulado Cruel e inusual, en el que tras lo acontecido en la entrega que no me he leído, la situación del protagonista vuelve a su tónica habitual: la de la tragedia. Tras haberse enfrentado con Mister Miedo y que este afectara a Milla Donovan, la mujer de Matt, provocando que fuera ingresada en un centro psiquiátrico, aqui nos encontramos a un protagonista bastante atormentado (el primer número sería eso) que en este volumen estará relacionada con dos tramas. En la primera de ellas, un one-shot y segundo número de este tomo, el personaje principal sería Tarántula Negra, uno de tantos villanos redimido a antihéroe y que deja con la sensación de que igual Marvel quería probar a darle una colección propia. Correcta y entretenida, por las mismas sendas circula el arco argumental de cuatro números que da título a este tomo, donde se investigará la historia de cierto preso con la condena de ejecución a la vuelta de la esquina (por un triple asesinato del que se declara culpable) pero que provoca serias dudas sobre su total veracidad. En esta historia bastante entretenida Brubaker se ve acompañado al guión por Greg Rucka, uniendo a los que fueron responsables de uno de los comics más emblemáticos de DC: Gotham Central.

CATWOMAN: SOULSTEALER
Tengo que admitir que me sorprendí cuando descubrí una novela literaria de Wonder Woman que poco después pude leer de la biblioteca, con resultado tan solo correcto y de sencillo entretenimiento. Se trataba de una serie de cuatro novelas dedicadas a los supuestos icónos de los comics DC y que continuó con Batman Nightwalker que me decepcionó tanto que no acabé. Ha pasado el tiempo y en las bibliotecas se les han unido los otros dos icónos de esta serie de cuatro: Superman y Catwoman, por lo que con las sospechas que tengo de que la novela del kryptoniano será algo así como la serie televisiva Smallville (algo que, creo, ya está superado), me decanté por la segunda sobretodo por la curiosidad de haberla incluido para hacer cuarteto dentro de la Trinidad de DC, formada por Superman, Batman y Wonder Woman.

En el caso de esta Catwoman Soulstealer tengo que admitir que me he encontrado una novela bastante entretenida, y que aunque se podría considerar una especie de Catwoman begins de una realidad alternativa del personaje (aqui Batman ya es un superhéroe plenamente establecido), no me costó mucho disfrutar con uno de los personajes de DC a los que siempre he tenido más aprecio, que aqui se junta con otras dos villanas muy conocidas: Poison Ivy y Harley Quinn. En una historia orientada, como todas en esta serie, hacia un público juvenil, si la protagonista desafía la ley (aunque tiene sus motivos) frente a ella no está Batman, que igual por edad sería demasiado mayor en esta realidad, sino Batwing, un personaje que conocí hace poco y al que veo como una mezcla de Iron Man y el propio Batman, escondiéndose bajo su máscara Luke Fox, hijo de Lucius Fox, uno de los baluartes de Bruce Wayne en su cruzada contra el crimen.
DOCTOR WHO: VIDA TRAS LA MUERTE
Como sé que de momento los comics de la serie Doctor Who no los van a tener en las bibliotecas (no tienen esa suficiente demanda que necesitarian), se trata de la única compra fija que hago cada vez que sale uno, para así de camino apoyar el esfuerzo de la editorial Fandogamia hacia una cabecera que no tiene por estas tierras un apoyo tan mayoritario como en su lugar de origen. Tras varios ya publicados donde predominan las aventuras del Décimo Doctor (que conocimos con los rasgos del actor David Tennant), ahora le ha llegado el turno al Undécimo (a cargo de Matt Smith) con el tomo titulado Vida tras la muerte (si bien, error perdonable, en el lateral pone Las fuentes de la eternidad, que fue justo el anterior

Por las indicaciones que dan estas aventuras estarían situadas entre las temporadas 5 y 6 de la serie de televisión, con el Doctor viajando solo tras dejar a Rory y Amy. En el Londres de 2014, fecha de estos comics, conocerá a Alice Obiefune, nueva compañera a la que pronto se unirá otro personaje con toques a lo David Bowie. A lo largo de varias aventuras más o menos autoconclusivas se irán planteando varios detalles de algo más grande, relacionado con una misteriosa empresa llamada Teservimossa, todo ello bien insertado con bastante acierto dentro de los parámetros habituales de esta serie. Lamentablemente las virtudes por un lado tienen el handicap de su apartado gráfico, que no parece estar tan a la altura, resultando en líneas generales bastante irregular.
Y ADEMÁS:

domingo, 29 de septiembre de 2019

ANTES DE WATCHMEN (ESPECTRO DE SEDA y MINUTEMEN) y GROO (LA APUESTA DE LOS DIOSES, GROO VS CONAN y EL HOMBRE MÁS...)


Como más o menos  quedé bastante convencido tras leer las precuelas de Watchmen dedicadas al Doctor Manhattan y a Buho Nocturno decidí seguir con las que tenía disponibles y en este caso la siguiente fue la de Espectro de Seda. Al igual que las precedentes, estamos ante una historia que se demuestra innecesaria respecto a la obra maestra de la que parte, pero que no por ello sería menospreciable, ya que estamos ante un comic tan tremendamente entretenido como de amena lectura. Uno de los puntos que más me llamó la atención sería que entre los responsables estuviera el destacable Darwyn Cooke, si bien suyo sería el guión (que no el apartado gráfico, el cual corre a cargo de Amanda Conner) lo cual no sería un obstáculo para que el trabajo conjunto sea tremendamente acertado y atractivo. En los cuatro números que conforman esta miniserie incluidos en este tomo se nos cuenta la juventud de Laurie Juspeczyk, y como fue su tormentosa relación con su madre (la primera Espectro de Seda de la que heredó el título), así como su periplo cuando agobiada con ella se fuga de casa con su novio. Los detalles que conectan con la obra original de Alan Moore y Dave Gibbons serían aqui circunstanciales, pero pese a todo son insertados de una manera coherente, siendo un digno complemento a la misma.
La siguiente en la lista de precuelas de Watchmen sería Minutemen, y casi me podría arriesgar a afirmar que es la mejor de todas las que me he leído hasta el momento, aunque solo sea porque en ella si que trabaja como autor completo (o sea, tanto guión como dibujo) Darwyn Cooke, con un resultado que supera el simple aprobado y que sería facil de definir como realmente destacable. Y es que el arte gráfico de este tristemente fallecido autor se ajusta como un guante a lo que se nos quiere narrar en esta serie limitada de seis números (todos incluidos en el presente tomo): mostrar lo que sería la Edad de Oro de los superhéroes (al menos en el universo de Watchmen), y que tras ella no todo era tan brillante como se nos daba a entender. Pero aunque a nivel gráfico funcionara, podía darse el caso de que el guión no estuviera a la altura, aunque es algo que enseguida se nos demuestra erróneo, ya que Cooke es tremendamente fiel a lo expuesto por Moore y Gibbons en la obra original, y si tiene que añadir detalles (que los hay) los mismos están insertados de forma coherente, a lo que se añade un destacable desarrollo de los personajes principales. Esa calidad en el trabajo de Cooke brilla aún más comparado con las dos miniseries que completan este volumen, a cargo de otros autores y dedicadas a Dollar Bill y Moloch, y que si que entrarían dentro de la categoria general de meros correctos complementos de la serie Watchmen original.
Leido también Groo el errante: La apuesta de los dioses, siendo el arco argumental que le da título el más extenso de este tomo (ocupa cuatro de las cinco historias incluidas) y en el que vemos como Groo se ve inmerso en una competición para designar al mejor héroe, aunque siendo el protagonista todo un desastre con patas el resultado no será el esperado, algo que se extiende a la quinta (y autoconclusiva) historia que completa este muy divertido volumen.
Siguiendo con el mítico personaje de Sergio Aragonés, tengo que admitir que aunque Groo nació como parodia del género de espada y brujeria (cuyo más popular ejemplo sería Conan), jamás me pude imaginar que ambos personajes llegaran a coincidir. Pero como nunca hay que dudar de nada, aunque sea el mayor de los disparates, ese cruce entre ambos ocurre en estas páginas, en una muy divertida historia que representa salir de la mente alocada de Sergio Aragonés, lo cual da pie a otra línea argumental paralela en la que él y su colega Mark Evanier se ven metidos en una trama que gira sobre el intento de salvación de una clásica tienda de comics, que planea ser derribada para que un empresario voraz edifique otro centro comercial. Con una sencilla anécdota argumental pronto quedan enfrentados los destinos de ambos personajes, los cuales no pierden ni un solo ápice de lo que los hace emblemáticos ofreciendo un comic bastante curioso (aunque sólo sea por el contraste gráfico entre Aragonés y Thomas Yeates, el primero con su tono caricaturesco habitual y el segundo a cargo de todo lo más realista que rodea al famoso cimmerio)
Lo que siempre ha hecho representativo a Groo ha sido su tremenda estupidez, con lo cual ¿que pasaría si de pronto diera un giro radical y se convirtiera en un personaje inteligente? Sobre eso es sobre lo que gira el comic titulado El hombre más inteligente del mundo, donde de nuevo demuestran que dentro de la parodia en la que se engloba puede tener cabida una mirada sarcástica sobre el negocio de los estupefacientes, bien sea de los ilegales hasta (en un destacable giro final) otros que asumimos como perfectamente cotidianos.

viernes, 30 de agosto de 2019

ANTES DE WATCHMEN (BUHO NOCTURNO y DR.MANHATTAN), PAPER GIRLS (volúmenes 1 a 3 y comics 16 a 20) y HUCK FINN -reseñas-


Como Watchmen está considerada la gran obra maestra en cuanto a los comics de superhéroes, cuando en su momento se anunciaron una serie de precuelas de la misma muchos se echaron las manos a la cabeza en gesto de desesperación al no poder impedir que se mancillara la épica de la obra original. En mi caso tan solo pude hojear los tres primeros números de la dedicada a Rorschach hace ya unos años, que me parecieron correctos pero sin tampoco impresionarme, ya que en si parecía un mero complemento (que no un insulto) a esa obra original de la que parte, lo cual se puede hacer extensible a Antes de Watchmen: Buho Nocturno que ha sido la primera de estas precuelas que leo completa.

Editada en formato tomo y recopilando los cuatro números de la miniserie original, en este caso se centra en el segundo Buho Nocturno (Dan Dreiberg) y como su antecesor Hollis Mason le inspiró y le instruyó para continuar con su legado de superhéroe. Siendo este personaje una variante del que representa Batman resulta bastante acertado profundizar en su personalidad para mostrar los motivos que le llevan a actuar como lo hace, aunque sin duda también resulta llamativo ver algo que en la obra original es tan solo mencionado pero nunca mostrado: el duo formado por Buho Nocturno y Rorschach hasta cierto momento (que aqui se ve), donde ambos se dan cuenta que sus métodos no pueden ser más contradictorios.

Como he indicado arriba, para un mayor disfrute de este comic es necesario haber leído Watchmen o como mínimo tener una mínima noción de su estructura y personajes, sin lo cual esto no sería nada más que un comic más. Pero pese a eso su total respeto hacia la obra original conlleva que estemos ante algo que nunca pretende suplantar ni vilipendiar sino tan solo complementar a ese clásico, algo que para muchos será innecesario pero que en mi caso me ha parecido curioso y correcto, siendo ese enfoque el que me imagino que me ha hecho disfrutarla más (a lo que me imagino que también habrá influido el acertado guión de J.Michael Straczynski y el apartado gráfico a cargo de Andy Kubert)

Es curioso porque en esta vida tiene que haber de todo, y lo que en el caso de Buho Nocturno funciona de una forma muy correcta (dentro de sus pretensiones) resulta menos funcional para el Doctor Manhattan, en su miniserie dentro de Antes de Watchmen y que se recopila en el otro tomo de esta cabecera que he leido. Me imagino que en eso debe de influir de manera decisiva el hecho de que lo previo a este personaje, cuando era tan solo Jonathan Osterman, no tiene los matices de otros personajes de esta obra, ya que no dejaba de ser un tipo normal y corriente cuya vida cambió el 20 de agosto de 1959 a las 13:15, a partir de lo cual surgiría el omnipotente Doctor Manhattan.

Aunque de nuevo estamos ante un comic correcto, en este caso si que sería de lectura más densa y de un tono mucho más filosófico, lo cual puede echar para atras a aquellos que quieran empezar estas precuelas por esta, más allá de que también repite como guionista J.Michael Straczynski, en esta ocasión con el notable apartado gráfico a cargo de Adam Hughes. Y es que aqui el objetivo es otro, ya que lo que se nos plantea sería una profunda reflexión sobre esos giros del destino que marcan los derroteros por los que circulará nuestra vida, algo que en este caso funciona y se desarrolla de forma acertada teniendo en cuenta las características del personaje principal.
Hace dos años me decanté por Paper Girls en la biblioteca, y me leí los ocho primeros números en grapa, con un resultado satisfactorio aunque no como para engancharme a la misma, algo que ha cambiado sensiblemente justo después de que me leyera los tres primeros volúmenes recopilatorios (a razón de 5 números cada uno de ellos) más los números 16 al 20, que es todo lo disponible ahora mismo de esa serie en la biblioteca. Quería darle una segunda oportunidad, ya que de su dibujante Cliff Chiang me había leído por aquella época su etapa en Wonder Woman, por lo que sabía que tan solo sería cuestión de meterse en la historia, algo que enfoqué mal la primera vez porque no consiste en ese enésimo revival de la década de los ochenta (aunque también) sino que estamos ante una epopeya de viajes en el espacio y el tiempo que bien podrian considerarse herederos de los de la serie Doctor Who. Separada en arcos argumentales de cinco entregas cada uno se me ha hecho más accesible, beneficiada también por el acertado desarrollo de sus cuatro protagonistas principales, con las que lo mismo te hace un guiño a la cultura pop que trata algún tema propio de la adolescencia.
De entre tantos cientos de comics que tengo por la biblioteca hay algunos que me llaman la atención pero prefiero guardar para algún momento futuro. Normalmente, aunque no siempre, es su apartado gráfico (o sea, el dibujo) lo que me termina convenciendo, pero los reservo para momentos en los que no entran tantas novedades (como por ejemplo en vacaciones) Eso es lo que me ha ocurrido con Huck Finn, que no sería otra adaptación de la popular obra de Mark Twain sino que sería una reinterpretación de la misma que hace la autora Olivia Vieweg con un resultado bastante certero, trasladando la acción a la actualidad y del Mississipi original hasta una pequeña población alemana. Los que conozcan la novela original, uno de esos clásicos que o bien se ha leido o bien se ha visto en alguna de sus múltiples adaptaciones, reconocerán como está respetada la estructura básica de la obra, demostrando la atemporalidad de la misma al tratar temas tan candentes como la esclavitud, la búsqueda de la libertad o las familias desestructuradas, todo ello con el trazo sencillo pero cálido que logra ser un digno homenaje al 130 aniversario de la obra original que tuvo lugar en 2014.

viernes, 3 de agosto de 2018

LOS INCREIBLES 2, crítica sin spoilers de esta gran secuela de PIXAR

Ahora mismo los de Pixar no tienen la hegemonía de la animación por ordenador (les han surgido multitud de competencia, con resultados más o menos acertados), pero un estreno suyo sigue teniendo un buen valor, aunque ultimamente estén sacando secuelas de títulos previos en lugar de arriesgar con nuevas propuestas. Muchos esperaban una secuela de Los Increibles, película de 2004 que tocaba el tema de los superhéroes con un mayor acierto que gran parte de los títulos de ese género que han llegado después. En aquel ya lejano año aún no había acabado de surgir esa fiebre por los superhéroes que hay hoy en día, si bien se estrenaban algún que otro título relacionado con este tema como los dos primeros films de Spider-Man de Sam Raimi, el Hulk de Ang Lee o el fallido Daredevil con Ben Affleck.

Un año antes de que Nolan iniciara su trilogia del Caballero Oscuro y cuatro años antes de que Marvel empezara su universo en cine, Brad Bird logró con Los Increibles una de las mejores películas de la época dorada de Pixar, en la que combinaba con acierto drama, comedia y acción, a lo que añadir el mérito de saber trasladar el espíritu de los comics de superhéroes a la gran pantalla, pese a que dicho film tenía detalles que lo podían emparentar con otra también extensa saga (la de James Bond) Pero pese a que una secuela era lo más lógico dado el esquema de la película, la misma se ha retrasado 14 años para, según dicen, que estuviera a la altura de las circunstacias (y mientras hacian una trilogia de la inferior Cars entre otras, pero bueno...)

Una vez vista Los Increibles 2 queda claro que han realizado una secuela que es digna sucesora de la cinta original, habida cuenta (como he mencionado antes) que de un tiempo a esta parte las películas de Pixar en general (salvo casos puntuales) habian dejado de ser esas obras maravillosas que encandilaban a crítica y público por igual y quedaban en el recuerdo más popular y colectivo como grandes hitos en la historia de la animación. En este caso no se ha optado por repetir una fórmula preestablecida (que es en lo que suelen caer las secuelas en el género de los superheroes) ya que la protagonista principal sería Elastigirl en lugar de su esposo que lo fue en el film precedente, mientras que el villano al que combatir responde al nombre de Raptapantallas. Hay que recordar que en la primera película los superhéroes estaban prohibidos por ley (lo que podía recordar a Watchmen), que es la misma situación con la que empiezan en esta secuela, pero Elastigirl es reclutada por cierto nuevo personaje para intentar devolverles el aprecio del público.

El mayor peso en esta secuela lo tienen en el contraste entre las actividades de Elastigirl como superheroina y el hecho de que su esposo Mr.Increible tendrá que quedarse en casa ejerciendo de padre voluntarioso para hacerse cargo de sus tres hijos, destacando los problemas adolescentes de Violet, el lidiar con las mates para ayudar a Dash o los nuevos poderes del pequeño Jack-Jack (que provocarán algunos de los momentos más divertidos de esta muy recomendable secuela) Aparte del retorno de dos personajes emblemáticos como Frozono y Edna Moda en unos papeles relevantes pero más secundarios, también se añaden aqui más superhéroes entre los cuales destacaría uno que me recordó a uno de los vistos en Watchmen (aprovechando que antes la he citado), si bien el que me resultó más hilarante fue uno ya anciano pero con unos "poderes" no solo relacionados a su estado sino incluso coherentes con el mismo. Pero pese a la suma de nuevos personajes además de los que ya conocíamos, la película está compensada dejando el tiempo necesario para cada uno de ellos.

Los Increibles 2 es una secuela que cuando uno la ha finalizado, te deja con las ganas de una tercera entrega que aún no está entre los planes de los de Pixar, pero que no sería descartable habida cuenta de que esta acaba de una forma paralela a como lo hizo la primera película. Hay que indicar que este film no tiene ninguna escena tras los créditos (ahora que las de Marvel las han puesto tan de moda) pero ello no es un handicap ante una secuela que sigue haciendo honor al género de los superhéroes y en la que están muy bien equilibrados todos sus elementos para ofrecer 118 minutos de una diversión más que notable que convencen tanto al espectador adulto (con los problemas en los que se ven Elastigirl y Mr.Increible) como al más pequeño (que disfrutará con todos los poderes de Jack-Jack y como los va descubriendo) Con detalles que de nuevo pueden recordar a la saga de James Bond (sin que ello sea un perjuicio, siempre es más sencillo con un megalómano como villano) al final lo que nos queda es una de las mejores secuelas salidas de Pixar en los últimos tiempos.
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  • FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
  • FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 3 de agosto de 2018
  • EL CORTO: Como todas las películas de Pixar, antes de la misma hay un corto que en este caso lleva el título de Bao y que me resultó bastante notable, emocionante y muy emotivo.
  • Galeria de posters por este enlace.
  • LO MEJOR: La espera ha merecido la pena, siendo una secuela más que digna y muy recomendable.
  • LO PEOR: Te dejan con las ganas de más, espero que no tarden tanto si hay futuras secuelas.

viernes, 28 de febrero de 2014

LECTURAS DE BIBLIOTECA en FACEBOOK (febrero-2014) y SPONGEMEN (o sea, ¿y si mezclamos BOB ESPONJA con WATCHMEN?)


De nuevo por aqui recopilando las reseñas de todo aquello que me he leído este pasado mes de febrero (tanto en comics como en libros) Como en anteriores ocasiones picando sobre los títulos se va a cada comentario por mi parte, leíble por cualquiera incluso sin necesidad de estar en Facebook (dándole al Ver más se expande, que suele estar bajo la imagen)

Decora post la bastante lograda y simpática mezcla de los personajes de la serie de animación Bob Esponja (este genial como Rorschach) y el clásico comic de superhéroes Watchmen, de título Spongemen, que ya compartí hace unos días por mis canales en Facebook (este y este otro)

jueves, 26 de abril de 2012

El abecedario de los superhéroes de película (¿los identicais a todos?), el trailer "decente" de la versión porno de BUFFY CAZAVAMPIROS y la canción CHANCES de ATHLETE (del episodio VINCENT Y EL DOCTOR de la quinta temporada de la serie DOCTOR WHO)


A pocas horas de ir al cine a ¿disfrutar? Los Vengadores (lo espero con tantas, tantas ganas...) os dejo sobre estas líneas un abecedario de superhéroes de película, más o menos facil de sacar casi todos (aunque tengo que reconocer que algunos no los acabo de situar) Y bajo estas líneas, ya que he citado a Los Vengadores, recordando que su director es Joss Whedon recordemos su famosa serie Buffy Cazavampiros con el trailer de su versión porno (decente, con lo cual no os precupeis de según donde lo veais) a lo que añado el video con la canción Chances de Athlete. que me han ayudado a identificar en la web latina en Facebook del Doctor Who, y que corresponde al capítulo Vincent y el Doctor de la quinta temporada de la serie Doctor Who. Sin duda un gran capítulo y una gran canción, que completo con todo lo que os dejo en mi web en Facebook y mi canal en Twitter.

viernes, 6 de abril de 2012

Cine mimalista en 8 bits: V DE VENDETTA, KILL BILL, SPIDERMAN, IRON MAN, EL CABALLERO OSCURO, 300, MATRIX, 2001, HARRY POTTER Y EL CALIZ DE FUEGO, PARQUE JURÁSICO, STAR WARS,... Además ¿y si mezclamos a WATCHMEN y CADENA PERPETUA?


Teneis sobre estas líneas (y sobretodo bajo ellas) una colección de posters minimalistas de conocidos films en 8 bits sacados de este enlace donde teneis más (porque aqui yo he hecho una selección de los que me han gustado más) aunque en el caso del de Parque Jurásico el dinosaurio representado le encuentro un claro parecido al de este poster de la película Descubriendo a los Robinsons. Tras ellos teneis la mezcla entre Watchmen y Cadena Perpetua, utilizando al personaje de Rorschach de los primeros en el título original de la segunda (The Shawshank Redemption), visto por este enlace.

miércoles, 8 de febrero de 2012

jueves, 2 de febrero de 2012

Las portadas de las precuelas de WATCHMEN, el mucho merchandising de THE DARK KNIGHT RISES y LOS VENGADORES, ¿gente volando para promocionar CHRONICLE?, anuncio galáctico para la SUPERBOWL, avance de GIJOE 2: RETALIATION y como era en origen JOHN CARTER

Donde dije digo digo diego: No serán 7 números de precuela en comic para Watchmen sino que serán 7 series limitadas dedicadas a los personajes de ese universo.

Tras la que puse en mi anterior post aqui os dejo el resto, lo que pasa que al haber salido en diferentes webs, y cada una a su resolución, hay algunas que son grandes (pero grandes, grandes) y otras de tamaño más pequeño. Aprovechando añado más imágenes del merchandising de The Dark Knight Rises (El Caballero Oscuro: la leyenda renace) donde se puede ver los aspectos de Batman, Bane y Catwoman. Pero de merchandising hay MUCHO más: otro título que destacará por este detalle es la película de Los Vengadores, de la cual podeis ver material de promoción por este enlace

Bajo la galería de imágenes teneis un video promocional de la película Chronicle, con unos aparatos simulando gente volando (recordemos que el film es ese que mezcla el estilo Paranormal Activity con la serie Heroes), el anuncio para la Super Bowl de la marca Volkswagen y ambientado en la conocida taberna espacial de La guerra de las galaxias, y también para el mismo evento deportivo el avance que se verá de G.I.Joe Retaliation más su segundo trailer, seguido de un video con el aspecto que (en origen, hace varios años) iba a tener la próxima John Carter.

miércoles, 1 de febrero de 2012

SUPERMAN ÚLTIMO HIJO, precuela de WATCHMEN y ¡QUE TE JODAN! (me pone MIRANDA KERR, la modelo de VICTORIA'S SECRET, como WONDER WOMAN y me mola el calendario apocalíptico para el 2012)

Mi más reciente lectura de biblioteca ha sido el comic Superman de Geoff Johns nº 1: Último hijo. El mismo consta de dos arcos argumentales, de los cuales el primero vendría a ser el más "serio", e incluso diría que con una calidad que nada tiene que envidiar a una buena superproducción de Hollywood. Con un ritmo constante y agil, del mismo me gustó que (estando Richard Donner como uno de los responsables -recordemos que es el director del film del personaje de 1978-), se hiciera ese claro homenaje a Christopher Reeve (mítico actor que le dió vida en 4 entregas) al darle su nombre al supuesto hijo kryptoniano del protagonista (que luego se revela como hijo de otro conocido del popular héroe) También destacaría lo original del planteamiento y el tono de épica melancolia que reflejan algunas de sus viñetas (aparte de ser una historia con la que uno no tiene la sensación de estar viendo más de lo mismo)

En cuanto al segundo arco argumental, dibujado por el creador de El Bruto (Eric Powell) la cosa ya toma un cariz más cómico, mostrando más detalles de uno de los enemigos más curiosos de Superman: su clon imperfecto Bizarro (incluido el mundo Bizarro de tal personaje, con versiones de muchos de los personajes que rodean a Superman bajo el bizarro punto de vista de tal peculiar villano) Los datos técnicos del comic los teneis por este enlace y si os preguntais porque no le he realizado reseña usual (poniendo foto de la portada al lado de este texto) es porque he visto la que será (supongo) portada de la miniserie de 7 números que DC (¡todo queda en la misma casa!) sacará de la mítica obra Watchmen, que me ha parecido oportuno dejar aqui (porque esta bien) junto con la información que sobre dicha PRECUELA encontrareis por este enlace, por este otro y por este de aqui. Para acabar un curioso video de recopilatorio de "que te jodan" (o sea, levantar el dedo medio en alto) vistos en un buen puñado de películas (¿las identificais todas? algunas las dejo como etiquetas de esta entrada) tras el que teneis a la modelo Miranda Kerr como Wonder Woman (¡como está de buena la chavala!) más otros videos dedicados a ella (si en 2012 se acaba el mundo disfrutemos antes de las vistas. ¡Ah! Y por cierto calendario del apocalipsis para este año por este enlace)

domingo, 27 de marzo de 2011

Fantasmas famosos de PAC-MAN y reseña de biblioteca de ZITS

¿Los reconoces a todos? Tras el salto teneis la lista de quien es quien, tras lo cual están el resto de temas citados en el título del post. Y recordad como siempre que estos y otros muchos Chaca-Links en Facebook, Twitter y Tuenti.